"Оскар-2026": оголошено претендентів на найпрестижнішу кінопремію у світі.

#Мистецтво та розваги

Зображення: Офіційний сайт кінопремії Оскар.

Академія кіномистецтв і наук оголосила повний перелік номінантів на 98-у церемонію вручення премії Оскар — найпрестижнішої нагороди у світовій індустрії кіно. Вручення нагород відбудеться в ніч з 15 на 16 березня за київським часом у театрі Долбі в Лос-Анджелесі.

"Цьогорічні номінації відображають вражаюче розмаїття сучасного кінематографа — від великих студійних виробів до інді-фільмів, які створюють нові тенденції в світовому кіно", — підкреслюється в повідомленні академії.

В Україні трансляцію церемонії коментуватиме актор театру та кіно та режисер Олексій Гнатковський, який також стане ведучим спеціального передшоу перед початком нагородження.

Графік показу за київським часом:

Водночас на стримінговій платформі Netflix з'явилася спеціальна підбірка фільмів, пов'язаних із цьогорічною премією "Оскар", тож глядачі можуть заздалегідь переглянути частину стрічок і підготуватися до головної кіноподії року.

У номінації "Найкращий фільм" цього року змагатимуться десять кінематографічних творів, що охоплюють різноманітні жанри - від епічних історичних драм до грандіозних голлівудських проектів.

"Одна битва за іншою" (One Battle After Another) -- новий фільм режисера Пола Томаса Андерсона, який розповідає про групу людей, втягнутих у політичні конфлікти та суспільні трансформації. Стрічка досліджує, як особисті рішення можуть змінювати хід історії.

"Таємний агент" — це драматичний трилер, знятий бразильським режисером Клебером Мендонса Фільйо, який заснований на знаменитому романі Джозефа Конрада. У стрічці порушуються теми шпигунства, політичних маневрів та моральних складнощів у світі таємних місій.

"Сентиментальна цінність" (Sentimental Value) -- авторська сімейна драма норвезького режисера Йоакіма Трієра, що досліджує складні стосунки між поколіннями, пам'ять і емоційну спадщину, яку люди передають одне одному.

"Грішники" (Sinners) — це емоційно насичена стрічка від режисера Раяна Куглера, яка досліджує тему боротьби з внутрішніми конфліктами, відчуттям провини та пошуком викупу в контексті сучасного американського суспільства.

"Сни на рейках" — це поетична адаптація однойменного твору Дениса Джонсона. Фільм занурює глядачів у початок двадцятого століття, розкриваючи історію звичайного трудяги, чий шлях життя відбувається на фоні трансформацій у природі та соціумі.

"Буґонія" (Bugonia) — це унікальна комедійна драма в жанрі фантастики, створена режисером Йоргосом Лантімосом. Фільм пропонує захопливе дослідження тонкої межі між реальністю та абсурдними уявленнями, розповідаючи про змову та незвичайні теорії, що стосуються інопланетного походження людства.

"Франкенштейн" — це сучасна готична адаптація знаменитого роману Мері Шеллі, створена під керівництвом режисера Ґільєрмо дель Торо. У цьому фільмі переосмислюється культова розповідь про створення життя і етичні зобов'язання, які людина має перед своїм витвором.

"F1: Фільм" -- це епічна спортивна драма, що занурює глядачів у всесвіт Формули-1. У центрі сюжету знаходиться видатний гонщик, який повертається до змагань і стає вчителем для амбіційного молодого пілота.

"Гамнет" (Hamnet) — це історична драма, створена під керівництвом режисерки Хлої Чжао, що черпає натхнення з однойменного роману Меґґі О'Фаррелл. Фільм досліджує життя родини Вільяма Шекспіра та глибоку трагедію втрати його сина, яка стала важливим фактором у написанні знаменитої п'єси "Гамлет".

"Марті Супрім: Майстер комбінацій" — це спортивна драма, що розповідає про видатного гравця у настільний теніс, який змагається зі своїми внутрішніми демонами та професійними перешкодами, щоб знову піднятися на піку світового спорту.

У категорії "Найкращий актор" цього року представлено п'ятьох зірок світового кіно, які створили одні з найяскравіших чоловічих ролей року - від психологічних драм до масштабних голлівудських постановок. До списку увійшли як легенди сучасного кінематографа, так і представники нового покоління акторів, які сьогодні формують обличчя Голлівуду.

Леонардо ДіКапріо -- "Одна битва за іншою" (One Battle After Another) -- у новому фільмі режисера Пола Томаса Андерсона актор зіграв героя, втягнутого у складні політичні події. ДіКапріо давно входить до числа найвпливовіших акторів сучасного Голлівуду і має у своєму доробку десятки знакових ролей.

Тімоті Шаламе в ролі "Марті Супрім. Геній комбінацій" (Marty Supreme) зобразив харизматичного чемпіона з настільного тенісу, який прагне відновити свою популярність у великому спорті. Протягом останніх кількох років Шаламе заслужив репутацію одного з найяскравіших акторів нового покоління в Голлівуді, активно беручи участь у великих міжнародних проєктах.

Ітан Гоук у фільмі "Блакитний місяць" представляє вражаючий психологічний портрет особи, яка проходить через кризу і переосмислює своє існування. Гоук славиться своїми виступами в авторському та інтелектуальному кіно, що робить його гру ще більш вражаючою.

Майкл Б. Джордан у фільмі "Грішники" (Sinners) зіграв персонажа з багатогранною психологією, який веде боротьбу з власними демонами та шукає шлях до духовного відновлення.

Вагнер Моура, зірка бразильського кінематографа, здобув популярність завдяки своїй вражаючій ролі Пабло Ескобара у серії Narcos. У своєму новому фільмі він втілив образ персонажа, який опинився в епіцентрі небезпечних інтриг шпигунства та політичних маніпуляцій.

У номінації "Найкраща акторка" цього року представлені п'ять талановитих жінок, які втілили деякі з найпотужніших жіночих образів у сучасному кінематографі. Від історичних драм до психологічних оповідей про людські емоції та внутрішні переживання, ці акторки продемонстрували надзвичайний діапазон своїх здібностей. Серед них є як голлівудські зірки, так і представниці європейського авторського кіно, які все частіше стають об'єктом уваги на міжнародних кінопреміях.

Емма Стоун -- "Буґонія" (Bugonia) -- оскароносна акторка виконала одну з центральних ролей у новій стрічці режисера Йоргоса Лантімоса. Стоун уже багато років залишається однією з найуспішніших акторок Голлівуду, відомою своїми ролями у фільмах "La La Land", "The Favourite" та інших гучних проєктах.

Джессі Баклі, ірландська акторка, зіграла провідну роль у історичній драмі "Гамнет" (Hamnet), яка розповідає про родину Вільяма Шекспіра та його трагічні втрати. Відзначена своїми вражаючими виступами у театрі та кіно, Баклі вважається однією з найталановитіших акторок сучасного британського кінематографа.

Кейт Гадсон у фільмі "Пісня любові" втілює емоційну розповідь про силу почуттів, мистецтво та самопошук. Американська акторка, відома своїми ролями в романтичних комедіях, у цій новій стрічці показує глядачам свій більш драматичний акторський потенціал.

Роуз Бірн -- "Якби в мене були ноги, я б тебе вдарила" (If I Had Legs I'd Kick You) -- австралійська акторка створила складний психологічний образ жінки, яка переживає глибоку особисту кризу. Бірн відома як акторка, яка однаково впевнено працює і в комедійному, і в драматичному жанрах.

Ренате Рейнсве -- "Сентиментальна цінність" (Sentimental Value) -- норвезька акторка виконала одну з ключових ролей у фільмі Йоакіма Трієра. Рейнсве стала відомою після успіху стрічки "Найгірша людина у світі" на Каннському кінофестивалі і сьогодні вважається однією з головних зірок сучасного європейського кіно.

У номінації "Найкращий актор другого плану" цього року зібрано п'ять видатних акторів, чиї виступи значно вплинули на сюжет та атмосферу фільмів-номінантів. Серед них є як культові постаті світового кіно, так і молоді таланти, які активно завойовують визнання на міжнародній арені.

Шон Пенн, дворазовий володар премії "Оскар", з'являється у стрічці Пола Томаса Андерсона "Одна битва за іншою" у ролі досвідченого політика. Його персонаж надає фільму особливого напруження та ідейної глибини, адже саме через нього розкриваються основні конфлікти сюжету.

Джейкоб Елорді -- "Франкенштейн" (Frankenstein) -- австралійський актор, який здобув світову популярність після серіалу Euphoria, з'являється у новій екранізації класичного роману Мері Шеллі від режисера Ґільєрмо дель Торо. У стрічці він виконує одну з важливих ролей, що допомагає розкрити драматичну історію створення життя та моральної відповідальності людини за власні експерименти.

Бенісіо дель Торо, лауреат премії "Оскар", зіграв одну з центральних ролей у новій стрічці "Одна битва за іншою" (One Battle After Another), що була поставлена Полом Томасом Андерсоном. Актор, який здобув популярність завдяки таким фільмам, як Traffic, Sicario та The Usual Suspects, в цій роботі майстерно відтворює складний образ персонажа, чия присутність суттєво впливає на розвиток політичної інтриги та життя основних героїв.

Делрой Ліндо у фільмі "Грішники" (Sinners) — це британсько-американський актор, який вражає своєю яскравою акторською присутністю. У цій стрічці він вдало втілив складний і багатогранний образ персонажа, який займає ключову позицію в драматичному наративі, що досліджує теми провини, спокутування та темні аспекти людської сутності.

Стеллан Скарсгард, шведський актор, який здобув популярність завдяки своїм ролям у таких фільмах, як "Дюна", "Пошуки добра" та серіалі "Чорнобиль", виконав ключову роль у новій стрічці норвезького режисера Йоакіма Трієра під назвою "Сентиментальна цінність". Його персонаж стає одним із головних аспектів сімейної драми, яка розглядає теми пам'яті, втрат і складності родинних зв'язків.

У категорії "Найкраща акторка другого плану" цього року представлені п’ять талановитих актрис, чиї виступи стали невід'ємною частиною драматургії фільмів-номінантів. Хоча їхні персонажі не завжди перебувають у фокусі основного сюжету, вони виконують важливу функцію у розвитку подій та забезпеченні емоційної насиченості кінокартин.

Інга Ібсдоттер Ліллеас у фільмі "Сентиментальна цінність" (Sentimental Value) — норвезька акторка, що стала значущим відкриттям цього кінопроекту. У своїй ролі вона втілює персонажа, який сприяє дослідженню теми сімейної пам'яті та емоційної спадщини, що передається з покоління в покоління.

Ель Фаннінг, відома американська акторка, зіграла одну з ключових ролей у новій драмі "Сентиментальна цінність" (Sentimental Value), режисером якої є норвежець Йоаким Трієр. Фаннінг, що здобула популярність завдяки таким фільмам, як Maleficent та The Great, втілює образ жінки, яка намагається розібратися у складностях родинних зв’язків і своєму минулому.

Емі Медіган — "Зброя" (Weapons) — американська акторка з тривалим досвідом роботи в кіно та на телебаченні. У своїй новій ролі вона втілює потужний драматичний образ жінки, що опинилася в центрі складних і ризикованих ситуацій.

Теяна Тейлор, американська співачка та акторка, з'являється в новій стрічці режисера Пола Томаса Андерсона під назвою "Одна битва за іншою". У цьому фільмі її персонаж займає ключову позицію в еволюції як політичного, так і особистого сюжету героїв. Її участь у проекті викликала великий резонанс і стала однією з найпомітніших акторських робіт цього року.

Вунмі Мосаку, зірка британського кіно, зіграла важливу роль у драматичному фільмі "Грішники" (Sinners), що досліджує теми провини та спокути. Її талант втілювати емоційно насичені та глибокі персонажі на екрані вже здобув визнання глядачів і критиків.

У категорії "Найкраща режисура" цього року представлені п'ять талановитих режисерів, чиї фільми отримали визнання у світовій кіноіндустрії. Серед номінантів є як творці великих голлівудських блокбастерів, так і митці з європейського авторського кіно, які привносять свіжі художні концепції в наративи на великому екрані.

Джош Сафді -- "Марті Супрім. Геній комбінацій" (Marty Supreme) -- режисер, відомий своїм динамічним стилем і напруженими сюжетами, у новій спортивній драмі розповідає історію легендарного гравця у настільний теніс, який прагне повернутися на вершину світового спорту.

Пол Томас Андерсон -- "Одна битва за іншою" (One Battle After Another) -- один із найвідоміших американських режисерів сучасності, автор фільмів There Will Be Blood, Phantom Thread та Licorice Pizza. У новій стрічці він досліджує складні політичні процеси та особисті драми героїв на тлі масштабних суспільних змін.

Раян Куглер -- "Грішники" (Sinners) -- режисер, який здобув світову популярність завдяки фільмам Black Panther і Creed, у новій роботі звертається до більш драматичної та атмосферної історії, що поєднує соціальну тематику з елементами південної готики.

Йоахім Трієр -- "Сентиментальна цінність" (Sentimental Value) -- норвезький режисер, який став міжнародно відомим після успіху фільму The Worst Person in the World, знову звертається до теми родинних зв'язків, пам'яті та особистих втрат у своїй новій драмі.

Хлої Чжао, володарка "Оскара" за стрічку Nomadland, у своїй новій історичній драмі "Гамнет" (Hamnet) досліджує життя сім'ї Вільяма Шекспіра. Фільм зосереджується на трагічній втраті його сина та її впливі на мистецьку діяльність видатного драматурга.

У номінації "Найкращий оригінальний сценарій" цього року зібрані фільми, сценаристи яких розробили абсолютно нові сюжети спеціально для кінематографа. Серед представлених робіт можна знайти як глибокі психологічні драми, так і амбітні кінопроєкти, що поєднують соціальні проблеми, інтимні розповіді та унікальний авторський підхід до оповіді.

"Це сталося абсолютно випадково" — іронічна та водночас напружена оповідь, що береться з, здавалося б, випадкової ситуації, яка стає каталізатором для низки несподіваних подій. Цей фільм майстерно поєднує в собі елементи чорної комедії та драматичного трилера.

"Блакитний місяць" — це інтимна драматична оповідь про людину, яка проходить через непростий період свого життя та прагне переосмислити свої помилки, минулі події та майбутні можливості. Сценарій фільму відзначається глибоким психологічним аналізом і ретельним дослідженням внутрішнього світу персонажа.

"Марті Супрім: Майстер Комбінацій" – це спортивна драма, що розповідає про видатного спортсмена у настільному тенісі, який прагне знову потрапити у світ великих змагань. Сценарій поєднує в собі напружену спортивну боротьбу та глибокий аналіз внутрішнього світу головного героя.

"Сентиментальна цінність" — оригінальний сценарій норвезького режисера Йоакіма Трієра, який порушує теми складних сімейних зв'язків, пам'яті та емоційного спадку, що передається з покоління в покоління.

"Грішники" (Sinners) -- драматичний сценарій, який досліджує теми провини, морального вибору та спокути. Події фільму розгортаються у середовищі американського Півдня, що додає історії особливої атмосфери та соціального контексту.

У номінації "Найкращий адаптований сценарій" зібрані фільми, які черпають натхнення з літературних творів, історичних матеріалів або вже відомих сюжетів. Автори сценаріїв цих картин переосмислюють класичні наративи, адаптуючи їх до сучасного сприйняття, при цьому зберігаючи суть оригіналу і пропонуючи нові перспективи на знайомі історії.

"Франкенштейн" — це грандіозна адаптація знаменитого твору Мері Шеллі, здійснена під керівництвом режисера Ґільєрмо дель Торо. Ця стрічка презентує свіжий погляд на вічну оповідь про народження життя, досліджуючи питання відповідальності, самотності та етичних обмежень у наукових експериментах.

"Буґонія" — це новий проект режисера Йоргоса Лантімоса, натхненний корейським фільмом "Збережіть зелена планету!". Ця стрічка майстерно поєднує сатиру, наукову фантастику та чорний гумор, розкриваючи історію про людей, які вірять у існування інопланетної змови.

"Гамнет" (Hamnet) — це історична драма, що ґрунтується на однойменному романі авторки Меґґі О'Фаррелл. Фільм зображає життя родини Вільяма Шекспіра та їхню гірку втрату сина, яка, за однією з теорій, могла стати натхненням для написання знаменитої п'єси "Гамлет".

"Одна битва за іншою" — кіноробота Пола Томаса Андерсона, основана на літературному джерелі, що аналізує політичні протистояння та складні етичні дилеми персонажів у контексті соціальних зрушень.

"Потяг у снах" — це екранізація знаменитої новели американського письменника Дениса Джонсона. Фільм занурює глядачів у атмосферу початку ХХ століття, відображаючи повсякденне життя простих людей на фоні соціальних і культурних змін, що охоплюють американське суспільство.

У розділі "Найкраща оригінальна пісня" цього року можна знайти треки, написані виключно для кінематографічних творів. Ці мелодії не тільки підкреслюють події на екрані, але й сприяють глибшому розумінню емоцій персонажів та загальної атмосфери фільмів — від драм до музичних та анімаційних проектів.

"I Misled You" — "Грішники" (Sinners) — це емоційно насичена композиція, що посилює драматичний контекст фільму та відображає глибокі переживання персонажів, які борються з почуттям вини та прагненням до спокутування.

"Dear Me" -- "Даян Воррен: Невблаганна" (Diane Warren: Relentless) -- емоційна композиція з документального фільму про легендарну американську авторку пісень Даян Воррен. Пісня відображає її життєвий шлях, творчі пошуки та багаторічну кар'єру в музичній індустрії.

"Золотий" -- "K-Pop Демоноборці" -- це яскрава поп-пісня з анімаційного фільму, яка сплітає світ популярної корейської музики з захоплюючою історією про команду, що полює на демонів.

"Sweet Dreams of Joy" -- "Viva Verdi!" -- композиція з музичної стрічки, присвяченої спадщині великого італійського композитора Джузеппе Верді. Пісня поєднує сучасне звучання з мотивами класичної оперної традиції.

"Потяги мрій" — "Train Dreams" — це емоційна мелодія, яка звучить у завершальних моментах фільму, підкреслюючи його настрій спогадів, самотності та роздумів про швидкоплинність життя.

У номінації "Найкращий оригінальний саундтрек" нагороджують композиторів, чиї музичні твори стали невід'ємною частиною кінематографічної атмосфери. Музика відіграє ключову роль у формуванні емоційного фону фільму, посилює драматичність сцен та визначає неповторний стиль твору.

"Грішники" (Sinners) -- саундтрек поєднує елементи блюзу, госпелу та сучасної кінематографічної музики, створюючи атмосферу американського Півдня та підсилюючи драматичну історію про провину, спокуту і внутрішню боротьбу героїв.

"Франкенштейн" (Frankenstein) -- саундтрек до нової екранізації класичного роману Мері Шеллі вирізняється готичною атмосферою. Оркестрова музика створює темний і драматичний настрій, що підсилює історію про створення життя та моральні дилеми героя.

"Буґонія" (Bugonia) — це музичний супровід для фантастичної сатиричної стрічки Йоргоса Лантімоса, що майстерно поєднує тривожні електронні звуки з мінімалістичними оркестровими мелодіями, які підкреслюють абсурд і напругу сюжету.

"Гамнет" (Hamnet) — в цій історичній драмі музика займає центральне місце, створюючи автентичну атмосферу Англії XVI століття. Саундтрек гармонійно поєднує класичні оркестрові композиції з традиційними мелодіями тієї епохи.

"Одна битва за іншою" — музичний супровід до фільму Пола Томаса Андерсона формує напружений та енергійний ритм, що акцентує політичні інтриги та драматичні моменти, які розгортаються в сюжеті.

У номінації "Найкращий міжнародний повнометражний фільм" представлені кін作品и з багатьох куточків планети, які були зняті поза англомовним кінематографом. Ці фільми втілюють культурні, політичні та соціальні особливості своїх регіонів і часто стають найвагомішими знахідками на міжнародних кінофестивалях.

"Таємний агент" — це політичний трилер, дія якого відбувається в епоху військової диктатури в Бразилії. У фільмі відображено напружену атмосферу страху та політичних інтриг, що глибоко впливають на долі персонажів.

"Це був просто нещасний випадок" (It Was Just an Accident) -- драматична історія про подію, яка здається випадковою, але запускає низку складних і непередбачуваних наслідків для героїв. Стрічка досліджує тему відповідальності, морального вибору та людських взаємин.

"Сентиментальна цінність" – це норвезька сімейна драма, створена під керівництвом режисера Йоакіма Трієра. У фільмі показано заплутані стосунки між різними поколіннями та досліджується, як спогади і досвід минулого формують сучасне життя родини.

"Сират" (Sirat) — це атмосферний фільм, зрежисований Олівером Лаше, який поєднує в собі драми та філософські мотиви. Стрічка заглиблюється у пошуки людиною свого духовного сенсу та її роль у світі. Музичне оформлення, яке виконує композитор Девід Летельє, відіграє ключову роль у створенні емоційного фону картини.

"Голос Хінд Раджаб" — це драматичний фільм, заснований на реальних подіях, який досліджує велич людського голосу та боротьбу за правду в умовах складної історії.

У категорії "Найкращий документальний фільм" цьогоріч представлені п'ять стрічок, які досліджують реальні події, соціальні конфлікти та людські історії з різних куточків світу. Документальне кіно традиційно привертає увагу до складних тем сучасності -- від політики та суспільних трансформацій до особистих драм і боротьби за справедливість.

"Оптимальний сусід" — це психологічно насичений документальний фільм, який демонструє, як прості стосунки між сусідами можуть перетворитися на наповнену драмою оповідь про конфлікти, недовіру та несподівані revelations.

"Подивіться на мене в хорошому світлі" (Look at Me in the Good Light) -- документальна стрічка про людей, які прагнуть бути почутими та побаченими поза стереотипами. Фільм досліджує тему самоідентичності, прийняття та сили людського голосу.

"Розрізаючи скелі" — це кіноробота, яка висвітлює життя людей, що існують у важких природних умовах та щоденно стикаються з викликами, аби зберегти своє існування. Фільм з'єднує соціальне дослідження з чудовими природними краєвидами.

"Невідомий суперник Путіна" — це політичний документальний фільм, що висвітлює історію особи, яка стала на шлях боротьби з російським режимом. Фільм глибоко аналізує питання громадянської відваги та опору авторитарним системам.

"Алабамський вирішальний момент" — документальний фільм, який аналізує суперечливі політичні рішення та їх соціальні наслідки в штаті Алабама. Ця стрічка акцентує увагу на питаннях прав людини та системних проблемах, що існують у суспільстві.

У категорії "Найкращий анімаційний фільм" цього року представлені стрічки, які поєднують сучасні технології анімації з оригінальними історіями та яскравими персонажами. Серед номінантів -- як масштабні студійні проєкти, так і авторські анімаційні роботи, що отримали схвальні відгуки критиків і глядачів у різних країнах світу.

"Звірополіс 2" (Zootopia 2) -- продовження популярного анімаційного фільму студії Disney про місто, де поруч живуть різні види тварин. У новій частині глядачі знову зустрінуться з детективами Джуді Гопс і Ніком Вайлдом, які беруться за нове заплутане розслідування.

"Арко" (Arco) -- анімаційна історія про пригоди незвичайного героя, який вирушає у подорож, щоб знайти своє місце у світі. Стрічка вирізняється яскравим візуальним стилем і філософською історією про дружбу, сміливість і самопізнання.

"Еліо" (Elio) — це свіжий анімаційний проект студії Pixar, який розповідає історію хлопчика, що випадково стає посланцем Землі в міжгалактичному суспільстві. Фільм майстерно поєднує елементи комедії, фантастики та дослідження власної ідентичності.

"Кейпоп-мисливці на демонів" (K-Pop Demon Hunters) — це захоплюючий анімаційний фільм, що об'єднує світ популярної корейської музики з фантастичним сюжетом про команду, що полює на демонів. Ця стрічка отримала велику популярність завдяки своїм яскравим музичним номерам, стилізованій анімації та динамічному розвитку подій.

"Маленька Амелі, або Персонаж Дощу" (Little Amélie or the Character of Rain) -- анімаційна екранізація роману бельгійської письменниці Амелі Нотомб, яка розповідає про дитинство маленької дівчинки в Японії. Стрічка вирізняється поетичною атмосферою та тонким гумором.

У номінації "Найвидатніший дизайн костюмів" нагороджують тих художників, які вміло створюють візуальні образи персонажів, сприяючи передачі духу епохи, жанрової специфіки та емоційного настрою кінокартини. Костюми мають суттєве значення для формування стилю фільму — від історичних драм до грандіозних фантастичних епопей.

"Грішники" (Sinners) — вбрання у фільмі відтворює дух американського Півдня, зливаючи традиційний стиль із характерними рисами місцевої культури. Завдяки костюмам героїв стають видимими їхній соціальний статус, особисті риси та внутрішні протиріччя.

"Avatar: Вогонь і попіл" — нова глава епічної саги Джеймса Кемерона, в якій костюми та візуальні концепти персонажів знову формують неповторний всесвіт планети Пандора. Творці проекту майстерно поєднали елементи фантазії, природні образи та передові технології, щоб відобразити культуру і спосіб життя численних племен На'ві.

"Франкенштейн" (Frankenstein) — у цій готичній адаптації твору Мері Шеллі костюми відіграють важливу роль у передачі духу XIX століття. Використання темної колірної гами та класичних силуетів акцентує увагу на драматизмі сюжету, що розповідає про науковий експеримент і його трагічні наслідки.

"Гамнет" (Hamnet) — це історична драма, що розгортається в Англії XVI століття. У фільмі костюми відтворюють елізабетинський стиль, що сприяє створенню автентичної атмосфери життя родини Вільяма Шекспіра.

"Марті Супрім. Майстер комбінацій" — у спортивній драмі стиль костюмів гармонійно поєднує вінтажну естетику спортивної моди з сучасними акцентами, підкреслюючи трансформацію персонажа та його шлях до визнання у світі спорту.

У номінації "Найкращий макіяж та зачіски" визнається майстерність візажистів, які створюють переконливі образи персонажів на екрані. Завдяки їхньому мистецтву актори здатні втілювати героїв з різних епох, культур і навіть фантастичних світів, іноді трансформуючись до невпізнаваності.

"Грішники" (Sinners) -- у стрічці макіяж і зачіски допомагають передати атмосферу американського Півдня, підкреслюючи характер персонажів і соціальне середовище, в якому вони живуть.

У новій екранізації класичного твору Мері Шеллі "Франкенштейн" команда візажистів втілила в життя темні та загадкові візуальні образи, які підкреслюють готичну атмосферу фільму. Особливо ретельно було опрацьовано вигляд істоти Франкенштейна, що поєднує в собі традиційні прийоми гриму та новітні технології спеціальних ефектів.

"Кокухо" (Kokuho) — це історична драма, що черпає натхнення з японських культурних традицій та театру кабукі. У стрічці грим і зачіски майстерно відтворюють складні сценічні візуальні образи, властиві класичному японському театральному мистецтву.

"Розбивальна машина" (The Smashing Machine) -- біографічна спортивна драма про світ змішаних бойових мистецтв. Гримери працювали над створенням реалістичних образів спортсменів, відтворюючи наслідки виснажливих тренувань і боїв.

"Потворна зведена сестра" (The Ugly Stepsister) -- у цій стрічці грим відіграє важливу роль у створенні гротескних і водночас комічних образів персонажів, натхненних класичними казковими мотивами.

У категорії "Найкращий художник-постановник" відзначають митців, які відповідають за візуальний світ фільму -- декорації, архітектуру простору, атмосферу локацій і загальний стиль картини. Саме художники-постановники створюють середовище, у якому розгортається історія, перетворюючи сценарій на переконливу кінематографічну реальність.

"Грішники" (Sinners) – художники-постановники в цій стрічці майстерно передають дух американського Півдня, з його унікальними містечками, інтер'єрами та природними пейзажами, що надає сюжету неповторну автентичність.

"Франкенштейн" — це готична адаптація знаменитого роману Мері Шеллі, яка вражає своєю темною та атмосферною візуальною естетикою. Декорації лабораторій, давніх міст і сумних ландшафтів формують унікальний готичний простір, що підкреслює напруженість та емоційність сюжету.

"Гамнет" (Hamnet) — у цій історичній драмі творці візуального оформлення майстерно відтворили дух Англії XVI століття. Інтер'єри будинків, ринкові площі та сільські краєвиди створюють глибоке відчуття епохи, в якій існувала родина Вільяма Шекспіра.

"Марті Супрім. Геній комбінацій" (Marty Supreme) -- спортивна драма використовує стилізовані інтер'єри спортивних арен, тренувальних залів і міських просторів, що відображають епоху та атмосферу професійного спорту.

"Одна битва за іншою" (One Battle After Another) -- у фільмі Пола Томаса Андерсона художнє оформлення допомагає створити масштабну політичну атмосферу, де кожна локація -- від офісів до міських просторів -- підкреслює напруженість і драматизм подій.

У категорії "Найкращий звук" відзначають роботу звукорежисерів, які створюють повноцінний звуковий простір фільму. Саме завдяки поєднанню діалогів, музики, звукових ефектів і атмосфери навколишнього середовища глядач може повністю зануритися у світ стрічки -- від тихих емоційних сцен до масштабних екшн-епізодів.

"Грішники" (Sinners) -- у стрічці звук поєднує музику, характерну для американського Півдня, із атмосферними ефектами, що допомагають підкреслити драматичну історію та емоційні переживання героїв.

"Франкенштейн" (Frankenstein) -- у готичній екранізації класичного роману Мері Шеллі звук допомагає створити напружену та похмуру атмосферу. Ефекти грози, лабораторних експериментів і темних інтер'єрів підсилюють драматизм історії про створення життя.

"F1: Фільм" (F1: The Movie) — це спортивна драма, що занурює глядачів у захоплюючий світ Формули-1. Вражаюча звукова складова, включаючи рев моторів, швидкісні перегони та гул трас, створює неймовірно реалістичну атмосферу, яка дозволяє відчути себе частиною подій.

"Одна битва за іншою" (One Battle After Another) -- у політичній драмі звук використовується для передачі напруження та атмосфери масштабних подій, поєднуючи інтимні діалоги персонажів із динамікою суспільних конфліктів.

"Сират" (Sirat) — у цьому фільмі звук має ключове значення для формування медитативної атмосфери. Спрощені звукові рішення та музичні теми сприяють відображенню внутрішнього стану персонажів і філософського духу картини.

У номінації "Найкращий монтаж" вшановують майстерність монтажерів, які формують ритм і структуру кінопроєкту. Саме монтаж задає темп оповідання, об'єднує окремі сцени в єдину історію та сприяє створенню напруги, емоційних піків і драматичних переходів між подіями.

"Марті Супрім. Майстер комбінацій" (Marty Supreme) – у цій спортивній оповіді монтаж акцентує напругу змагань і внутрішній конфлікт головного героя. Ритм стрічки формується через злиття спортивних сцен і особистих моментів із життя персонажа.

"F1: Фільм" (F1: The Movie) -- у спортивній драмі монтаж відіграє ключову роль у передачі швидкості та динаміки перегонів. Швидкі переходи між камерами, поєднання крупних планів і масштабних кадрів трас створюють ефект присутності на гоночному треку.

"Одна битва за іншою" — політична драма, що відзначається складною монтажною структурою, яка поєднує кілька сюжетних ліній. Цей метод дозволяє підкреслити масштаб подій та взаємозв'язки між персонажами.

"Емоційна цінність" – у цій інтимній драмі монтаж виконує свою роль з особливою ніжністю, акцентуючи на емоційних паузах, бесідах і атмосфері родинного наративу.

"Грішники" (Sinners) – монтаж фільму гармонійно поєднує спокійні, атмосферні моменти з напруженими драматичними ситуаціями, формуючи контрастний ритм, що посилює теми провини, конфлікту та пошуку спокути.

У номінації "Найкраща операторська робота" вшановується талант кінематографістів, які формують візуальну мову кіномистецтва. Саме оператори відповідають за композицію кадрів, освітлення, рух камери та загальну атмосферу фільму, перетворюючи сюжет на яскравий і незабутній кінематографічний візуал.

"Одна битва за іншою" — операторська майстерність в картині Пола Томаса Андерсона формує величезний, але водночас близький за настроєм простір. Камера ретельно фіксує дії персонажів, гармонійно поєднуючи широкі пейзажні плани з напруженими емоційними моментами.

"Франкенштейн" (Frankenstein) -- у готичній екранізації класичного роману Мері Шеллі операторська робота підкреслює темну і загадкову атмосферу історії. Контрастне освітлення, туманні пейзажі та детальні крупні плани створюють відчуття напруження і таємничості.

"Марті Супрім. Геній комбінацій" (Marty Supreme) -- у спортивній драмі камера активно рухається разом із героями, передаючи динаміку матчів і емоції спортсменів. Поєднання швидких кадрів і крупних планів допомагає глядачеві відчути напругу змагань.

"Грішники" (Sinners) -- візуальна стилістика фільму передає атмосферу американського Півдня. Теплі кольори, природне освітлення та довгі кадри підсилюють драматичну історію та допомагають розкрити внутрішній світ персонажів.

"Потяг у снах" (Train Dreams) -- операторська робота у стрічці вирізняється поетичністю і увагою до природних пейзажів. Камера показує велич природи та самотність героя, перетворюючи фільм на візуально медитативну історію.

У номінації "Видатні візуальні ефекти" зібрані фільми, в яких сучасні цифрові технології відіграють ключову роль у створенні грандіозних кінематографічних всесвітів та вражаючих сцен. Саме завдяки зусиллям команди, що займається візуальними ефектами, вдається гармонійно поєднати реальні зйомки з комп'ютерною графікою, роблячи неймовірні сюжети максимально реалістичними для глядачів.

"Грішники" (Sinners) — хоча цей фільм в основному представляє собою драматичну оповідь, візуальні ефекти відіграють важливу роль у створенні атмосферних моментів та посиленні стилістичних елементів стрічки, що дозволяє глядачеві краще відчути емоційний стан персонажів.

"Avatar: Вогонь і попіл" — це новий епізод епічної саги Джеймса Кемерона, який знову занурює глядачів у загадковий світ планети Пандора. Ця стрічка вражає інноваційними технологіями захоплення руху та вражаючими комп'ютерними ефектами, що дозволяють створити один із найдокладніших і найреалістичніших фантастичних всесвітів у сучасному кінематографі.

"F1: Фільм" (F1: The Movie) — у цій спортивній драмі візуальні ефекти відіграють ключову роль у відображенні швидкості та небезпеки гонок Формули-1. Синтез реальних зйомок на гоночних трасах із цифровими елементами створює надзвичайно правдоподібне відчуття участі в гонці.

"Відродження світу Юрського періоду" (Jurassic World Rebirth) -- стрічка продовжує популярну франшизу про динозаврів. Завдяки сучасним технологіям комп'ютерної графіки на екрані з'являються реалістичні доісторичні істоти та масштабні сцени взаємодії людей із ними.

"Забутий автобус" – у цьому фільмі цифрові технології застосовуються для візуалізації ризикованих моментів та масштабних катастроф, що додає напруги й динаміки сюжету.

У номінації "Найкращий короткометражний ігровий фільм" зібрані роботи, що демонструють можливість створення потужних та емоційних історій навіть у обмеженому форматі. Короткометражні фільми часто слугують платформою для творчих експериментів та відкриття нових талановитих режисерів, які пропонують оригінальні погляди на оповідання та актуальні теми сучасного життя.

"Історична драма Джейн Остін" (Jane Austen's Historical Drama) -- іронічний фільм, натхненний стилем англійської письменниці Джейн Остін. У стрічці поєднуються класична атмосфера історичних романів і сучасний погляд на стосунки та соціальні ролі.

"Товаришка Дороті" – це інтимна драматична оповідь про дружбу та взаємодопомогу в важкі часи. Цей фільм розглядає аспекти людської близькості і показує, як несподівані зустрічі можуть кардинально вплинути на наше життя.

"Пляма м'ясника" (The Butcher's Stain) -- напружена коротка драма, у якій одна подія запускає ланцюг моральних дилем для героїв. Стрічка досліджує теми провини, вибору та відповідальності.

"Співаки" – це музична короткометражка, що розповідає про людей, для яких спів є шляхом до самовираження та засобом подолання життєвих викликів.

"Двоє осіб, що діляться слиною" – це експериментальна короткометражна стрічка, яка вивчає поняття близькості, інтимності та межі взаємодії між людьми, використовуючи оригінальну кінематографічну техніку.

У номінації "Найкращий короткометражний анімаційний фільм" зібрані твори, що ілюструють багатство сучасної анімаційної палітри — від ліричних оповідей до соціально значущих та філософських наративів. Коротка тривалість дозволяє митцям вільно експериментувати з формою, візуальними підходами та темами, створюючи яскраві та емоційно насичені оповіді.

"Метелик" — це поетична анімаційна оповідь, що досліджує теми перетворення, надії та внутрішніх змін особистості. Візуальний стиль фільму спирається на символіку природи та метаморфоз, створюючи глибокий емоційний зв'язок.

"Вічнозелений" (Evergreen) -- анімаційна робота, що досліджує тему пам'яті, часу та стійкості перед життєвими викликами. Фільм вирізняється мінімалістичним стилем і атмосферною музикою.

"Пенсійний план" (Retirement Plan) -- іронічна історія про людину, яка намагається уявити своє життя після завершення кар'єри. Стрічка поєднує гумор із роздумами про майбутнє та сенс життя.

"Дівчина, що ронила перлинні сльози" — це поетична анімаційна казка про молоду дівчину, чиї сльози перетворюються на дорогоцінні перлини. Цей фільм гармонійно поєднує міфологічні елементи з метафоричною історією про почуття та людську вразливість.

"Три сестри" — це анімаційний фільм, що розповідає про стосунки в родині та різноманітні життєві шляхи трьох персонажок. У стрічці порушуються питання вибору, становлення особистості та важливості взаємної підтримки в складні моменти.

У номінації "Найкращий короткометражний документальний фільм" представлені роботи, які через справжні історії досліджують складні соціальні, політичні та особисті питання сучасності. Формат короткометражки дає можливість авторам зосередитися на конкретних подіях або персонажах, створюючи потужний емоційний вплив і висвітлюючи проблеми, які часто залишаються поза увагою масового кінематографа.

"Усі порожні кімнати" (All the Empty Rooms) -- документальна історія про пам'ять, втрати та людей, які залишаються наодинці зі своїм минулим. Фільм досліджує, як особисті трагедії впливають на життя і змінюють сприйняття світу.

"Озброєний тільки камерою: Життя і загибель Брента Рено" — це фільм про американського журналіста та документаліста Брента Рено, який втратив життя під час висвітлення конфлікту в Україні. У стрічці висвітлюється його кар'єра, досвід роботи в небезпечних зонах та потужність документального кіно як засобу зафіксування важливих історичних моментів.

"Діти більше не присутні: Вони були, але зникли" — це зворушлива документальна стрічка, що висвітлює трагічні долі дітей, які стали жертвами війни. Фільм демонструє людську сторону цієї трагедії та підкреслює наслідки збройних конфліктів.

"Диявол зайнятий" (The Devil Is Busy) -- документальний фільм, що досліджує темні сторони сучасного суспільства, показуючи, як моральні дилеми та людські слабкості можуть призводити до драматичних наслідків.

"Чудернацька досконалість" — іронічна і водночас прониклива оповідь про тих, хто не соромиться відрізнятися від інших. Фільм заглиблюється у питання самовираження, креативності та пошуку свого місця у цьому світі.

У номінації "Найкращий кастинг" вшановується праця кастинг-директорів, які відповідають за формування акторського складу фільму. Від їхнього вмілого вибору акторів значною мірою залежить, наскільки переконливою буде історія на екрані. Адже злагоджений акторський ансамбль сприяє глибшому розкриттю характерів персонажів, роблячи сюжет більш емоційним і правдоподібним.

"Марті Супрім. Майстер комбінацій" – у цій спортивній драмі кастинг об'єднує відомих акторів сучасності та талановиту молодь, розповідаючи правдоподібну історію про шлях спортсмена до досягнення мети.

"Гамнет" (Hamnet) — це історична драма, що розповідає про родину Вільяма Шекспіра. Вона виділяється вражаючим акторським ансамблем, який майстерно відтворює атмосферу XVI століття в Англії та глибокі емоційні переживання персонажів.

"Одна битва за іншою" — кіноробота Полa Томаса Андерсона, що вражає потужним акторським складом, до якого входять як знамениті голлівудські зірки, так і майстерні драматичні артисти.

"Грішники" (Sinners) — кастинг цього фільму об'єднує акторів різних вікових груп, що сприяє формуванню багатогранних образів персонажів та ефективному висвітленню складних соціальних питань, які він порушує.

"Таємний агент" — у цьому політичному трилері міжнародний ансамбль акторів втілює на екрані захоплюючу історію про шпигунство та політичні інтриги, що розгортаються на фоні важливих історичних подій.

Як стало відомо, "Оскар-2026": коли і де українці можуть спостерігати за церемонією вручення нагород.

Олексій Гнатковський буде ведучим передшоу "Оскар-2026". Для гостей традиційного прийому Governors Ball, що проходитиме після церемонії нагородження, буде підготовлено близько 7 тисяч келихів шампанського та більше 600 піц.