Найяскравіша зірка XX століття: чому мільйони жінок захоплювалися ним і які поради він дав Елвісу Преслі.

Уявіть собі піаніста, що виходить на сцену в розкішному накидці, оздобленій рожевим пір'ям. Він сідає за рояль, прикрашений канделябром, і виконує глибокі твори великого Ференца Ліста перед тисячами захоплених глядачів. А після завершення виступу, він покидає сцену, сідаючи у розкішний Rolls-Royce.

Це не кадр з кіно чи жартівливий варіант традиційного концерту. Таким чином проходило шоу Лібераче — одного з найяскравіших і найбільш успішних виконавців Америки XX століття.

Він майстерно володів фортепіано, вміло поєднуючи класичні твори з популярними мелодіями, вів своє власне телевізійне шоу та заповнював великі зали шанувальників. На сцені його оточували розкішні хутра, пір'я, дорогоцінності, квіти та золото. Лібераче сам себе охарактеризовував як "втілення Діснейленду в одній особі".

Нині його ім'я згадують не так часто. Проте в період з 1950 по 1970 роки він був визнаним кумиром - одним із найбільш затребуваних та фінансово успішних виконавців свого часу.

Владзіу Валентино Лібераче з'явився на світ у травні 1919 року в штаті Вісконсин, в сім'ї з італійськими та польськими коренями.

Його батько, Сальваторе, виступав на валторні в оркестрах свого міста. Мати, Френсіс, до шлюбу була концертною піаністкою. Саме батько став ініціатором музичної кар’єри сина, запропонувавши йому почати навчання вже в чотири роки.

Талант юнака незабаром став помітним.

У тринадцятирічному віці Лібераче вже почав заробляти на життя музикою. Він виступав на весільних урочистостях, танцювальних вечірках і навіть у стриптиз-клубах. Сім'ї були потрібні гроші, адже в Америці панувала Велика депресія.

Здавалося, що його чекає блискуча кар'єра в світі класичної піаністичної музики. У січні 1940 року, ще до досягнення 21 року, він виступив разом із Чиказьким симфонічним оркестром, виконуючи Другий фортепіанний концерт композитора Ліста.

Але Лібераче швидко зрозумів: його цікавить не лише музика. Його цікавить публіка.

У 1940-х роках він розпочав свою кар'єру в нічних клубах і залах готелів, поступово інтегруючи класичні мелодії з популярними хітами та джазовими ритмами.

У 1973 році, в одному з інтерв'ю, Лібераче розповів про своє рішення не обмежуватися кар'єрою концертного піаніста. Він зазначив: "Мені дуже подобається класична музика, але вважаю, що, ставши виключно класичним піаністом, я б відчував себе більш самотнім, адже граєш для зовсім іншої публіки".

Цю групу слухачів він прекрасно сприймав. Як він зазначав, це були "представники робітничого класу", які на його виступах могли "справді відпочити і насолодитися моментом".

Лібераче намагався всіма силами зробити їх щасливими та розважити.

Справжній прорив стався у 1950-х, коли Лібераче прийшов на телебачення.

Його виступи здобули величезну популярність в Америці та Великобританії. Глядачі приходили не лише для того, щоб насолодитися грою піаніста; їм також було цікаво побачити самого музиканта.

А було на що глянути.

Блискучі костюми, хутро, величезні персні, розкішні автомобілі, квіти, декорації - і знаменитий канделябр на роялі, який став його візитівкою.

Лібераче не просто грав музику. Він продавав глядачам мрію про розкішне життя.

Його естетика виглядала занадто екстравагантною навіть за стандартами тієї епохи. Дослідники, такі як Вінсент Л. Стівенс, зазначають, що критики не раз іронізували, натякаючи на те, що він не відповідає уявленню про "звичайного" або "традиційного" чоловіка.

Але публіка відповідала критикам по-своєму - продовжувала купувати квитки.

Особливо відданими шанувальницями Лібераче виявилися жінки.

За словами актора Саймона Рассела Біля, Лібераче чудово розумів, чого вони хочуть: "Доглянутого, веселого чоловіка, який був би схожий не на небезпечного спокусника, а радше на брата або [платонічного] супутника".

Телепередача "Лібераче" закінчила своє існування в 1959 році, але його діяльність продовжувалася ще близько тридцяти років.

У 1985 році, у віці 66 років, він виступив на своїх останніх концертах у знаменитому Radio City Music Hall в Нью-Йорку.

Вихід на сцену повністю відповідав його стилю: Лібераче з'явився з гігантської копії яйця Фаберже в накидці з яскраво-рожевого пір'я.

Лібераче уважно слідкував за своїм зовнішнім виглядом.

Він старів і починав втрачати волосся, але глядачі хотіли бачити лише ідеального, молодого та вражаючого виконавця.

"Я жодного разу не бачив його без перуки, хоча відтінок і форма постійно змінювались", - згадував Бо Айерс, його музичний керівник у період з 1973 по 1986 рік.

Лібераче робив пластичні операції і не приховував свого бажання якомога довше зберігати молодість.

На думку Стівенса, це відповідало його загальному підходу до управління власним іміджем: артист намагався зберегти ту "дитячу чистоту", яка колись зробила його популярним серед слухачів.

Проте найголовніший секрет Лібераче полягав не в його зовнішньому вигляді.

Чутки про його сексуальну орієнтацію ходили роками. Сам артист категорично їх заперечував.

У 1956 році газета Daily Mirror з Великої Британії випустила статтю, в якій містилися натяки на гомосексуальність Лібераче. Артист вирішив відстояти свою честь і подав позов до суду. У 1959 році він виграв справу про наклеп, отримавши компенсацію у розмірі 8 000 фунтів стерлінгів, що сьогодні еквівалентно приблизно 220 000 доларів.

Ставки були високі: програш міг поставити під загрозу його кар'єру.

Але Лібераче переміг і продовжив грати за власними правилами.

Пізніше стало відомо, що за лаштунками він дійсно мав стосунки з чоловіками.

Найвідоміша історія пов'язана зі Скоттом Торсоном - молодим водієм і охоронцем Лібераче. У 1982 році Торсон подав на артиста до суду, вимагаючи 113 мільйонів доларів і заявляючи, що вони були у стосунках п'ять років.

Лібераче рішуче спростовував будь-які припущення і наполягав на тому, що Торсон ніколи не був його партнером у романтичному сенсі.

У 1986 році було досягнуто угоди про компенсацію: Торсон отримав 75 тисяч доларів, три автомобілі та трьох цінних собак.

Згодом його спогади лягли в основу фільму Стівена Содерберга, в якому зіграли Майкл Дуглас та Метт Деймон.

Сьогодні історію Лібераче можна розглядати як драму особистості, яка була змушена приховувати суттєву частину своєї ідентичності.

Проте його співробітники згадували про нього в зовсім іншому світлі.

"Він завжди виглядав щасливим насправді, а коли його питали про особисте, то відповідав з гумором," - ділиться Бо Айерс.

"Якби він відкрито оголосив: 'Так, я гей', це б призвело до втрати його кар'єри, тому він обрав не робити цього. Що тут незрозумілого?" – зазначає Саймон Рассел Біл.

Можливо, Лібераче вміло усвідомлював закони часу, в якому він існував.

І прагнув виконати свою роль до самого кінця.

Бо Айерс працював з Лібераче 13 років. За цей час вони дали близько 5 000 концертів, нерідко виступаючи двічі за вечір.

Айерс визнає: Лібераче любив розкіш, ефектні костюми і вмів перетворити власне життя на спектакль.

Але за цим стояв справжній музикант.

"Його майстерність гри на фортепіано вражала, хоча я ніколи не спостерігав за його репетиціями, - ділиться своїми враженнями Айерс. - Щодо шоу та здатності розважати публіку, він справді був справжнім королем."

Його сценічна манера позначилася навіть на образі майбутнього "короля рок-н-ролу".

У 1956 році Елвіс Преслі став свідком виступу Лібераче в Лас-Вегасі. Історик Річард Зоглін зазначає, що Лібераче рекомендував молодому музиканту внести більше розкоші у своє шоу.

Наступної весни Преслі вперше з'явився на сцені в своєму відомому золотому вбранні.

Вплив цих двох митців поширюється далеко за межі їхнього вбрання. Дослідники підкреслюють, що вражаючий стиль Лібераче, що включає яскраві костюми, сценічні елементи та театральний підхід, став своєрідним еталоном для виступів Елвіса.

Лібераче пішов з життя в лютому 1987 року через хворобу, що була пов'язана із СНІДом.

Йому було 67 років. Приблизно за півтора року до смерті він дізнався, що ВІЛ-позитивний, але публічно про це не говорив.

Він залишив після себе дивну і водночас дуже сучасну спадщину.

Лібераче одним із перших усвідомив те, що сьогодні виглядає очевидним: концерт — це не лише музичний виступ.

Це може бути візуальний образ, сяйво, вбрання, наратив, розкішність і атмосфера свята.

Він взяв традиційне фортепіано і перетворив його на головний елемент вражаючого вистави.

І, можливо, саме тому чоловік у рожевому пір'ї, який виїжджав на сцену на Rolls-Royce, досі залишається постаттю, яку неможливо забути.

#Історія #Нью-Йорк #Музикант #Оркестр #Італія #Волосся #Музика #Поляки #Метт Деймон #Піаніст #План #Класична музика #Золото #Стівен Содерберг #Майкл Дуглас #Хутро #Елвіс Преслі #Велика депресія #Пролетаріат #Америка #Велика Британія #Пародії #Оскільки #Рояль #Канделябри #Франц Ліст #Лібераче #«Rolls-Royce Limited» #Спільнота талантів #Валторна #Лас-Вегас

Читайте також